导演: 安布汗·辛哈
语言:印度语
简介:1836年出现在南印度的三颗钻石吸引了众人的眼球,其中的两颗在1994年被比利时政府得到,后来又被一个外号Uncle的走私者抢到,而第三颗钻石的踪迹一直是个谜。可是就在10天前,第三颗钻石在Cape城出现,这又引发了一场钻石争夺战。警方提供线索说这颗钻石被中国黑手党抢走。委托中心与警方一起设计,将出400万美元买走这枚钻石。 Shania是印度高级委托中心的安全执行官,她现在主要负责这项任务。Angad是个贪得无厌的人,当他得知第三颗钻石也将到达Uncle的手中时,立即找到Uncle,希望与他做场交易,他要花5000万美金买走三颗钻石。而事实上狡猾的Angad已经开始部署抢劫钻石的工作。Angad找到他多年前的搭档Aditi,希望她可以帮助自己做笔买卖。Aditi答应帮助他,俩人一起计划他们的任务。Aditi找到Doc,要他为自己的计划出分力。Doc 有多重身份,曾经糊弄过15个国家的警察,他在不同人眼中有不同的面孔和名字,而他现在的身份是一名作家,名叫Karan,同时他也是Shania的男朋友。 在Aditi找到Doc后,Doc觉得这件事情他自己做不了,于是又找来Lucky和Danny两个人帮忙,可是因为Lucky和Danny同时爱上了同一个女孩Pooja,他们不只不会搭档还总是互相较量,为了能很好的完成任务,Doc先找到Pooja,要她防止Lucky和Danny在执行任务中碰面。之后Doc又分别叫来Lucky和Danny,到他们执行任务的现场,交代了要做的事情。执行任务那天,Aditi按照计划成功地帮助Angad拿到了三颗钻石,同时她把委托中心用来与Uncle交易的400万美金分给Doc他们作为报酬。这些钱都已经被委托中心做了记号,只要开始流通,警方就会找上他们。Doc从Shania口中得知警方已经发现案件与Aditi有关,在此次案件中只有Aditi的资料被警方掌握,现在警方正在找她。Doc去找 Aditi,告诉她警方已经知道他们的行踪,并且已经做好了埋伏,很快他自己的身份也会被拆穿,他认为是Angad骗了他们。Aditi从Angad口中得到证实以后,愤怒地离开了Angad,并将自己的车钥匙偷偷换给Lucky,而那三颗钻石就在她的车上。找不到钻石的Angad将Aditi打死,并威胁Doc交出钻石,他无意间将放有钻石的车开往山顶,以此当做警告,要Doc尽快交出钻石。Doc几个人赶往山顶,经过与Angad斗智斗勇的一场交锋后,Doc用备用的手枪打死了Angad,成功拿回了钻石。...
导演: 楚原
语言:汉语普通话
简介:本片改编自古龙笔下经典小说《多情剑客无情剑》,由楚原导演兼编剧,狄龙饰「小李飞刀」李寻欢;在新派武侠片高潮时期,「古龙.楚原.狄龙」为著名的铁三角。楚原是将古龙武侠小说搬上银幕最多的导演,亦被古龙公认楚拍片比自己写书更快,而狄龙则是主演楚原影片最多的男星。另有傅声饰「左手神刀」荆无命,尔冬升饰大侠阿飞,井莉饰李寻欢表妹林诗音,谷峰饰金钱帮帮主上官金虹,楚湘云饰迷倒阿飞的林仙儿。 <br /> 本片号称楚原导演的第一百部,仍是他近年例牌的古龙式武侠片,当然谈不上突破性新意,不过楚原无疑拍得比较落力。如果你对古龙式忧郁醉侠、楚原式"枫"花雪月,以及两者的新旧综合体文艺腔尚未厌倦的话,此片倒也有点娱乐性。楚原以前拍过《多情剑客无情剑》(即小李飞刀),不过只是拍到原着的前半部,本片是后半部,电视则上下两辑都已播过。 <br /> 小李飞刀,例不虚发,他又是文质彬彬的君子,极重情义,因而轻易上当,失家失恋,成为酗酒怀旧的"呕血诗人",这病君在武侠世界的确有点特别。 <br /> 上集的大波折过去后,本片开始时,狄龙扮演的小李悄然回到爱侣故园之旁隐居,遥对窗中倩影,而不相见,直至发生危机,小李才露面相告,并且挺身赴难。旧情人的重逢,是在雪夜,楚原拍出一点哀怨情调,而全片都有着此种无可奈何。 <br /> 这段旧情在本片只是点到即止,并没有拖泥带水,全片仍以奇情冒险为主。有不少高手为争"武林排名"而找小李决斗,小李又要对付恶势力庞大的帮主谷峰,因此比武场面甚多,并不沉闷。 <br /> 情节的主线是小李找寻旧友阿飞相助,但阿飞被阴险美女林仙儿所迷,简直变成废人,小李于是揭破这女人的假面目,并且设法使阿飞振作起来,剧情不乏趣味。若说上集描写友情被骗的话,本片就是描写爱情被骗。 <br /> 尔冬升扮演被纯情迷惑了的阿飞,楚湘云扮演林仙儿(上集是井莉),此外,岳华和刘永串演好名而义气的高手,罗烈则扮演鬼马浪人,形象都搞得不错。当然,更突出的是傅声扮演的帮会杀手,他的右手之谜颇有意外戏剧性。 <br /> 本片剧情和人物都丰富,不过故事不及上集完整,而且未看过上集或原着的话,对人物关系就有点莫名其妙。幸而楚原把原着大加删削,剧情发展尚算流畅热闹,而布景和摄影也特别用心,视觉上相当瑰丽。 <br /> 然而严格来说,楚原虽然落力,但显着地缺乏新招了。武打方面尤其熟口熟面,狄龙分别与岳华、刘永的比武,尚有点巧妙,其他则越搞越乱,最弊的是两大高手谷峰和傅声合战狄龙,竟然笨手笨脚,全无高招,完全不合水平。小李飞刀飞到象乒乓球似的折射,也有点失真。 <br /> 楚原拍古龙其实已经颇为麻木,只是勉强打起精神,但有时会一下子失去感觉,象针刺麻醉似的。前作《英雄无泪》的赵雅芝,自斩一腿,仍能从容地单腿跳走,今次尔冬升临尾被长剑贯胸,也跟没事人一样生猛,大讲大做,此乃导演感官麻木的最佳证明。本片结尾就此散晒。...
导演: 鲁本·马莫利安
语言:英语
简介:嘉宝在银幕上总是把人们的全部注意力吸引到自己身上来。 只要她一出现,别的角色便黯然失色。但谁都解不开这个谜,究竟为什么会这样呢?别的演员以及与她配戏的对手都极难与她媲美。即使故事内容平淡,只要有她出演,就能使索然无味的情节丰富充实,凭添光彩。她宛如一座峰顶插入云海的高山,有朝一日云开雾散,人们便能自由地眺望那白雪皑皑的瑰丽峰巅。 年青时的嘉宝有着一副温柔、秀美的面容,她的面庞和济慈在诗的幻象中看到的一模一样:迷人、娴静。由于光和影的妙用,她的体态更是变得超凡脱俗,美仑美奂。 影片中的克里斯蒂娜具有青年人独有的粗野本性、她女扮男装的趣闻、她咄咄逼人的气势、她的魅力和胆大妄为,都描写得很成功。嘉宝对这个题材很感兴趣,与女友萨尔卡·菲尔特尔密切合作写出了剧本,并亲自过问服装。她扮演了瑞典历史上至高无上的权威,达到了预期的完美效果。在她的所有影片中,她最喜欢的就是《瑞典女王》。她认为这个角色演得恰到好处,没有一部影片像这部这样得心应手。 《瑞典女王》和三年之后拍摄的《茶花女》是她的高峰。在这两部影片中,她从未有过心中无数的时候。即使有时她没有在银幕上出现,观众仍感到她无形的存在。 影片的高潮是在一次暴风雪中,她与唐·安东尼奥在一家乡间小客栈里首次相遇。克里斯蒂娜是在身着男装骑马穿过白雪皑皑的森林时认识西班牙国王的使者、年轻英俊的唐·安东尼奥的。她无可奈何地不得不与安东尼奥在客栈的同一个房间里过夜。她对安东尼奥已经有意。她心慌意乱,激动不已,甚至有点弄巧成拙到无法证明自己是个小伙子。她本来愿意围着火坐着过夜,唐·安东尼奥却情愿与她一起躺在床上过夜。至于这一夜究竟如何过的,并没有细说。暴风雪刮个不停,使他们无法上路,他们得一直等到暴风雪过去,通往斯德哥尔摩的道路再次畅通。 影片着力描写了笼罩在小客栈中的粗犷气氛:侍者大声吆喝,在吵嚷中端上热气腾腾的格罗格酒,人们看着下流舞女登台表演,眼看要招来祸水。低矮、烟雾腾腾的房梁下回荡着,曹杂的呼喊声和粗野的欢笑声。显然还有许多歹徒也在这家客栈里躲风避雪。观众感到喧闹,混乱和紧张。刀光创影,一场恶斗即将爆发。之后便是少年克里斯蒂娜和唐·安东尼奥完全出人意料地在一间宽敞的陈设雅致的房间里相遇了。他们之间是一阵长时间的欣喜的静默,这是柔情蜜意的倾慕的最初征兆。唐·安东尼奥并不知道他就站在瑞典女王的面前。虽然有人认为唐·安东尼奥是为瑞典王室效劳的西班牙贵人,她并未料想到他是个使者。 早晨,穿着女式睡衣的克里斯蒂娜醒来。她睡眼惺忪地在卧室里踱步,她抚摸和亲吻每件物品、窗帘、家具和绣有仿佛汁液欲滴的葡萄的披肩。她沉浸在无限幸福之中。她在房间里感到飘飘欲仙,心花怒放,如醉如痴,嘴角上挂着智慧的微笑。她想了解关于她的幸福的每一个细节。当唐·安东尼奥问她在做什么时,她回答说:“我在仔细玩味房间里的一切!”她坦率地表示要把与安东尼奥离别前的一切铭记心中。她不停地起舞。这种缓慢的舞蹈要算是好莱坞拍摄过的最迷人的镜头之一了,舞蹈抒发了爱的感情,好像是嘉宝自发思想的表露,实质上却是导演罗本·马摩里安精心设计的。马摩里安解释说,“舞蹈是配着节拍器眺的,这种舞蹈表达了纯真的感情和诗意。”嘉宝用这种舞蹈消除了她和观众间的距离。她用舞蹈热烈地表达了她对于爱情和世界的欢愉心情。 嘉宝的沉默往往比她的话语能够表达更多的感情。一个细微的头部动作、丢一个眼色都会使话语显得多余。有时却硬要塞给她一些破坏环境或气氛的话,这些话往往是剧作者专为她设计的,与她的角色关系甚微,但却与嘉宝本人大有关系。例如她说过:“我认为,结婚是相当讨庆的事情.我无法想象和一个男人同屋睡觉。”剧作者显然试图将嘉宝对婚姻所持的人所共知的否定态度写进剧本中去。“我将独身死去”,瑞典女王这样说,但这话却源出于嘉宝自己。 嘉宝和瑞典女王的性格融为一体,这倒是理所当然的,因为嘉宝自己也是个统治者。她很有尊严;善千克制,同样生活得很寂寞。显然,有人禁不住要借嘉宝来解释瑞典女王,贝尔曼采取一种逆来颇受的态度。文学的准确性在影片里被抛弃了,人们看到的是一个想象中的瑞典女王。米高梅公司要求至少写三场爱情戏,其中一场必须是惊心动魄的,贝尔曼就这样写了。他解释了他的方法,强调了他对待历史的冷漠态度,“我们寻找到了一个历史背景,根据这个背景,我们设计了所有的人物,构思了情节。我认为,如果允许有这种所谓的戏剧自由的话,这样做就是理所当然和不可避免的了。处在克里斯蒂娜女王的情况下,她的私生活和个人爱好很少为人所知,也许影片已经做到与实际情况非常相近了。但最重要的是,果真塑造了一个热情、活泼和富有人情味的人物了吗?如果确实塑造出来了,那么这出历史剧就是成功的。” 嘉宝像一贯的那样,对她自己在影片中的角色表示不满。她说自己"的确想表现得有点瑞典味儿……但是没有讲求艺术的余地,因为最重要的是他们所谓的票房价值"。但是,如果票房收入的确是最重要的,那么,制片公司一定很感失望,因为《瑞典女王》是嘉宝第一部票房收入大减的影片,尤其在美国。 瑞典女王》与其说是瑞典电影史上的一个章节,不如说是嘉宝神话的注解。这部影片的编剧苏尔卡·维尔托尔是嘉宝的挚友,把嘉宝所特有的内在情绪堂而皇之地公然加诸于瑞典女王的身上,这使人难免不认真地表示怀疑,是不是这部影片已把逊位的思想注入她的头脑之中。 只有女人的思维方法才能使这个具有历史性的轶事带上智慧的因素。有些场景使当时只有28岁的嘉宝看上去不仅老成了许多,而且表现出无穷的智慧。例如,片中有这样一个场景:当一群乌合之众冲上皇宫楼梯指责女王不该有一个西班牙情夫时,她把他们在楼梯中途截住,让他们平息下来,对他们诉说了帝王的种种忧虑与苦衷。而当这些人一边喃喃表示歉意,一边悄悄地退下去时,她又讥讽地扬起一只眉毛,对他们居然能如此幼稚地轻信历史教科书上简单的事件而暗自好笑。威廉·丹尼尔斯一如既往在嘉宝的脸庞上施展了不可思议的灯光效果,他甚至发明了一长条毛玻璃。当瑞典女王的船永远驶离瑞典疆域时,嘉宝根据马摩里安的"什么也别想"的要求,表现出一副毫无表情的神色。镜头向前推移,丹尼尔斯把那条毛玻璃逐渐盖住那黑白过于分明的广角镜头,拍摄了嘉宝在该片中最后一个著名的特写镜头。...